Clara Mae

ポップ音楽は、1950年代中頃にアメリカとイギリスで誕生し、当初はロックンロールを含んでいたが、後により商業的でアクセスしやすいものとなった。

Kim Wilde

ハイエナジーは、1970年代後半から1980年代初頭に登場したテンポの速いディスコやエレクトロニック・ダンス・ミュージック（EDM）のジャンル。高速テンポ、スタッカートのハイハットリズム、四つ打ちのパターン、リバーブのかかった強烈なボーカル、パルス的なオクターブベースラインが特徴で、ディスコシーンに大きな影響を与えた。サンフランシスコやニューヨークのLGBTクラブシーンで特に人気を博した。ジョルジオ・モロダーがプロデュースしたドナ・サマーの1977年のシングル「I Feel Love」は、最初のHi-NRG曲とされる。

Hi-NRG

シンセポップ（テクノポップとも呼ばれる）は、1970年代後半に登場した音楽ジャンルで、シンセサイザーを主要な楽器として特徴とする。プログレッシブロック、エレクトロニック、アートロック、ディスコ、クラウトロックの影響を受け、ポストパンク、新しい波の動きの中で日本とイギリスで独自のジャンルとして確立。

Synth-pop

Jessie Murph

オルタナティブポップ（アルトポップ）は、広い商業的魅力を持ち、メインストリーム外のアーティストによって作られるポップ音楽。よりオリジナルで折衷的であり、暗いまたは落ち込んだ感情のトーンと、不安、後悔、薬物、そして不安についての歌詞が特徴。

Alt-pop

ポップ・ソウルは、ソウルミュージックとポップミュージックの要素を融合させたジャンルで、商業的に洗練されたサウンドを目指し、メインストリームな聴衆に訴えかける。ソウルの感情的な深みと表現力を保ちつつ、ポップのキャッチーなメロディーや構造を取り入れている。ゴスペル由来のコード進行やリズムを基盤とし、親しみやすいメロディーラインや歌詞が特徴で、伝統的なソウルよりも軽快でアップテンポな曲調が多い。1960年代に登場し、モータウンのアーティストによって代表され、1970年代にはディスコ、1980年代にはソフィスティポップに影響を与えた。

Pop soul

Sabrina Carpenter

R&B（コンテンポラリーR&B）は、リズム・アンド・ブルース、ポップ、ソウル、ファンク、ヒップホップ、エレクトロニックミュージックの要素を組み合わせた音楽ジャンル。滑らかで豊かなボーカルアレンジとエレクトロニックな影響が特徴で、ヒップホップやダンスに影響を受けたビートを使用し、ヒップホップ特有の荒さは軽減されることが多い。ボーカリストはしばしばメリスマを使用し、1980年代以降、ヒップホップとポップの要素が統合されている。R&Bは、1940年代後半に登場したリズム・アンド・ブルースを起源とし、ソウルやファンクを含む広範なジャンルとして発展し続けている。

R&amp;B

Beth Hart

Blues rock

ionnalee

Paul Heaton

Rianne Downey

Porter Robinson

インディーポップは、1970年代後半に登場したオルタナティブロックのサブジャンル。メロディアスでジャングリーなギターサウンドとDIY精神が特徴。ポップミュージックの親しみやすさとインディーカルチャーの独自性を融合し、キャッチーなメロディ、内省的な歌詞、風変わりで時にツイーな美学を持つ。商業的成功よりも芸術的表現を重視する。

Indie pop

インディトロニカ（またはインディエレクトロニック）は、独立系ロックとシンセサイザーやドラムマシンなどの電子要素を融合させたジャンル。シンプルなポップに影響を受けたメロディ、DIYプロダクション、多様な楽器編成が特徴。シンセポップ、チルアウト、エレクトロニックダンスミュージックの影響を受け、インディポップやオルタナティブダンスの感性を持つボーカルトラックや、より実験的でインストゥルメンタルなアプローチを含む。

Indietronica

Brye

Tessa Violet

ベッドルームポップは、21世紀に登場したゆるやかに定義されたジャンルで、自宅録音の音楽と「ファジー」なプロダクション品質が特徴。

Bedroom pop

Daphne Guinness

ユーロ・ディスコは、1970年代半ばにディスコから発展したヨーロッパのエレクトロニック・ダンス・ミュージックの一形態。ポップとロックの要素を取り入れた継続的なダンスの雰囲気が特徴で、多くの曲が英語で歌われているが、歌手の母国語は異なることが多い。ユーロディスコの派生ジャンルには、ユーロポップやユーロダンスがあり、特にスペースディスコ（1970年代後半）やイタロディスコ（1980年代初頭）が有名。1986年以降、エレクトロニック・ロックやハイエナジーに人気を奪われたが、1990年代後半にイタロディスコが小さな復興を見せた。

Euro disco

UPSAHL

MOTHICA

ミッドテンポベースは、2010年代中頃に登場したエレクトロニック・ダンス・ミュージックのサブジャンルで、テンポ範囲は100-115 BPM。ベースミュージックとエレクトロハウスの要素を融合し、重くてざらついたベースライン、ダークな雰囲気、精巧なサウンドデザインが特徴。メロディックでアグレッシブな要素を組み合わせ、ダイナミックで強烈な聴取体験を提供。シンセサイザーと歪んだベースサウンドの使用で、未来的でシネマティックな感覚を持つ。

Midtempo bass

Billy Strings

Bluegrass

Bedouine

Hozier

Acoustic

ポップロックは、主にギターを基礎にしたキャッチーなポップ志向の曲を用いるポップミュージックのサブジャンルです。ロックの要素（力強いギターリフなど）とポップミュージックのキャッチーなメロディやリズムを組み合わせています。ロックの持つ力強さとポップミュージックの親しみやすさを融合させ、幅広い聴衆に受け入れられやすい音楽スタイルとして知られています。　　Power pop is a heavier style of Pop Rock that combines strong Pop melodies with loud power chords. It is characterized by prominent electric guitars, clear vocals, crisp harmonies, economical arrangements, and an energetic performance. Usually, people refer to three different waves of power pop. The first one is from the 1970s and features often Hard Rock or Glam Rock inflected bands such as Badfinger, Raspberries, Cheap Trick, and Big Star. The second originates from the late 1970s and early 1980s alongside the New Wave boom with bands such as The Knack, The Beat and The Romantics. The third wave is from the later 1980s into the 1990s, which also includes Alternative Rock influenced artists such as Matthew Sweet, Weezer, The Posies, and Teenage Fanclub.　　

Pop rock

Billy Ray Cyrus

カントリーロックは、ロックとカントリーを融合させた音楽ジャンルで、1960年代後半から1970年代初頭にかけて誕生。ロックミュージシャンがカントリーのテーマ、ボーカルスタイル、ペダルスティールギターなどの楽器を取り入れた作品を録音し始めたことから発展。アコースティックリズムギター、エレクトリックリードギター、ハーモニカ、スネア中心のドラム、クローズハーモニーのボーカル、ファルセット、独特のカントリーリズムを特徴とする。1970年代に人気を博し、サザンロックの発展にも寄与した。

Country rock

Clever

フォークポップは、ポップミュージックと現代フォークを融合させたジャンル。1950年代に誕生し、広範なポップアレンジの現代フォークソングや、アコースティックベースのフォークアレンジのポップソングが特徴。フォークロックと似ているが、商業的なサウンド、エレキギターの依存度が低く、調和されたキャッチーなメロディが特徴。1960年代半ばから1970年代初頭にかけて最も人気があった。

Pop Style Songs

NaN