Rhea Raj

エレクトロ・ポップはエレクトロニックとポップのスタイルを融合させた人気音楽ジャンルで、シンセポップの変種として電子音に強い重点を置いている。1980年代に発展し、2000年代後半に再び人気と影響力を得た。

Electropop

R&B（コンテンポラリーR&B）は、リズム・アンド・ブルース、ポップ、ソウル、ファンク、ヒップホップ、エレクトロニックミュージックの要素を組み合わせた音楽ジャンル。滑らかで豊かなボーカルアレンジとエレクトロニックな影響が特徴で、ヒップホップやダンスに影響を受けたビートを使用し、ヒップホップ特有の荒さは軽減されることが多い。ボーカリストはしばしばメリスマを使用し、1980年代以降、ヒップホップとポップの要素が統合されている。R&Bは、1940年代後半に登場したリズム・アンド・ブルースを起源とし、ソウルやファンクを含む広範なジャンルとして発展し続けている。

R&amp;B

Gina De Bosschère

ダンス・ポップは1970年代後半から1980年代初頭にかけて生まれたポップ音楽のサブジャンル。ダンスとポップの影響を組み合わせ、強いビート、シンプルな曲構成、キャッチーなメロディが特徴で、プロデューサー主導の傾向がある。

Dance-pop

Sueco

ポップロックは、主にギターを基礎にしたキャッチーなポップ志向の曲を用いるポップミュージックのサブジャンルです。ロックの要素（力強いギターリフなど）とポップミュージックのキャッチーなメロディやリズムを組み合わせています。ロックの持つ力強さとポップミュージックの親しみやすさを融合させ、幅広い聴衆に受け入れられやすい音楽スタイルとして知られています。　　Power pop is a heavier style of Pop Rock that combines strong Pop melodies with loud power chords. It is characterized by prominent electric guitars, clear vocals, crisp harmonies, economical arrangements, and an energetic performance. Usually, people refer to three different waves of power pop. The first one is from the 1970s and features often Hard Rock or Glam Rock inflected bands such as Badfinger, Raspberries, Cheap Trick, and Big Star. The second originates from the late 1970s and early 1980s alongside the New Wave boom with bands such as The Knack, The Beat and The Romantics. The third wave is from the later 1980s into the 1990s, which also includes Alternative Rock influenced artists such as Matthew Sweet, Weezer, The Posies, and Teenage Fanclub.　　

Pop rock

Mikayla Geier

2024 Alt-pop

オルタナティブポップ（アルトポップ）は、広い商業的魅力を持ち、メインストリーム外のアーティストによって作られるポップ音楽。よりオリジナルで折衷的であり、暗いまたは落ち込んだ感情のトーンと、不安、後悔、薬物、そして不安についての歌詞が特徴。

Alt-pop

チェンバーポップ（バロックポップとも呼ばれる）は、ロックと弦楽器、ホーン、ピアノ、ボーカルハーモニーを融合し、1960年代のオーケストラおよびラウンジポップから要素を取り入れ、メロディとテクスチャを重視する音楽ジャンル。

Chamber pop

ジャズ・ポップ（ポップ・ジャズ、ジャジー・ポップとも呼ばれる）は、ジャズの楽器や要素を取り入れたポップミュージックのジャンル。ソフトなプロダクション、商業的な魅力、ラジオ向けのメロディが特徴で、ボーカルに焦点を当て、即興演奏はほとんどない。ジャズのメロディとスイングを維持しながらも、ジャズロックとは区別される。このスタイルは、即興演奏の少なさという点でスムースジャズに似ている。

Jazz pop

Remy Bond

ベッドルームポップは、21世紀に登場したゆるやかに定義されたジャンルで、自宅録音の音楽と「ファジー」なプロダクション品質が特徴。

Bedroom pop

ドリーム・ポップは、1980年代から発展したオルタナティブロックとネオサイケデリアのサブジャンルで、雰囲気と音の質感を重視し、ポップなメロディとともに息の多いボーカル、密度の高いプロダクション、エコーやリバーブ、ディレイ・エフェクトなどを駆使してめまいを誘うような浮遊感のある音世界を特徴とする。

Dream pop

トリップ・ホップは、1980年代後半にイギリス、特にブリストルで生まれた音楽ジャンルで、ヒップホップとエレクトロニカのサイケデリックな融合を特徴とし、遅いテンポと雰囲気のある音を持つ。ジャズ、ソウル、ファンク、レゲエ、ダブ、R&B、さまざまな電子音楽の要素を取り入れ、映画のサウンドトラックや他の多様なソースからのサンプリングを行う。

Trip hop

Bakermat

Fly Disco Butter

ニュー・ディスコは、1970年代後期のディスコ、1980年代のヨーロッパのダンスミュージック、1990年代初頭のエレクトロニック・ダンス・ミュージックに触発された21世紀のダンスミュージックのジャンル。2000年代前半に人気を博し、2010年代に再び復興した。ニュー・ディスコは、ディスコ要素を取り入れたハウスミュージックで、フレンチハウスやディスコハウスと混同されがちだが、プログラムされたまたはライブのオリジナル楽器を特徴とし、ポップやクラシックディスコの曲構成に従う。

Nu-disco

トロピカル・ハウスは、2010年代初頭に登場したハウス・ミュージックのサブジャンル。滑らかなメロディックシンセ、リラックスしたビート、スティールドラムやマリンバ、パンフルートなどの要素を特徴とする。テンポは100-115 BPMで、ディープハウスのグルーヴとビーチ感のあるサマーな雰囲気を融合させた、心地よく楽しい雰囲気が人気。

Tropical house

Strike

シンセポップ（テクノポップとも呼ばれる）は、1970年代後半に登場した音楽ジャンルで、シンセサイザーを主要な楽器として特徴とする。プログレッシブロック、エレクトロニック、アートロック、ディスコ、クラウトロックの影響を受け、ポストパンク、新しい波の動きの中で日本とイギリスで独自のジャンルとして確立。

Synth-pop

Royel Otis

インディーポップは、1970年代後半に登場したオルタナティブロックのサブジャンル。メロディアスでジャングリーなギターサウンドとDIY精神が特徴。ポップミュージックの親しみやすさとインディーカルチャーの独自性を融合し、キャッチーなメロディ、内省的な歌詞、風変わりで時にツイーな美学を持つ。商業的成功よりも芸術的表現を重視する。

Indie pop

Phantogram

インディトロニカ（またはインディエレクトロニック）は、独立系ロックとシンセサイザーやドラムマシンなどの電子要素を融合させたジャンル。シンプルなポップに影響を受けたメロディ、DIYプロダクション、多様な楽器編成が特徴。シンセポップ、チルアウト、エレクトロニックダンスミュージックの影響を受け、インディポップやオルタナティブダンスの感性を持つボーカルトラックや、より実験的でインストゥルメンタルなアプローチを含む。

Indietronica

Milky Chance

Pharrell Williams

Pop rap

Foster the People

Clever

ballad

フォークポップは、ポップミュージックと現代フォークを融合させたジャンル。1950年代に誕生し、広範なポップアレンジの現代フォークソングや、アコースティックベースのフォークアレンジのポップソングが特徴。フォークロックと似ているが、商業的なサウンド、エレキギターの依存度が低く、調和されたキャッチーなメロディが特徴。1960年代半ばから1970年代初頭にかけて最も人気があった。

Folk-pop

Mckenna Grace

Geneva Jacuzzi

アート・ポップとは、芸術理論やポップアートのハイカルチャーとローカルチャーの統合に影響を受け、個人的な表現よりもサインやスタイル、ジェスチャーを重視したポップミュージックのゆるやかな定義のスタイル。

Art pop

ハイプナゴジック・ポップ（h-pop）は、1980年代へのノスタルジアを呼び起こすポップまたはサイケデリック音楽のジャンル。2000年代中頃に登場し、ローファイやノイズミュージシャンがレトロな美学、時代遅れのアナログ機器、DIY実験を使用。1960年代から1990年代のポピュラー音楽と消費文化を思い起こさせる。

Hypnagogic pop

Annalisa

Tananai

ポップ音楽は、1950年代中頃にアメリカとイギリスで誕生し、当初はロックンロールを含んでいたが、後により商業的でアクセスしやすいものとなった。

ROLE MODEL

Lawrence

ファンクは1960年代半ばに、リズム&ブルース、ソウル、ジャズの要素を融合させた音楽ジャンル。強力なリズムグルーヴを特徴とし、ベースギターとドラムが中心となる。ジャズ由来の拡張コードを多用し、ダンサブルなリズムに重点を置く。パーカッシブなギタースタイルやワウペダルの使用、ホーンセクションが頻繁に登場する。代表的なアーティストには、ジェームス・ブラウン、スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、パーラメント-ファンカデリックがあり、ファンクロックやP-ファンクといったサブジャンルに影響を与えた。

Funk

ポップ・ソウルは、ソウルミュージックとポップミュージックの要素を融合させたジャンルで、商業的に洗練されたサウンドを目指し、メインストリームな聴衆に訴えかける。ソウルの感情的な深みと表現力を保ちつつ、ポップのキャッチーなメロディーや構造を取り入れている。ゴスペル由来のコード進行やリズムを基盤とし、親しみやすいメロディーラインや歌詞が特徴で、伝統的なソウルよりも軽快でアップテンポな曲調が多い。1960年代に登場し、モータウンのアーティストによって代表され、1970年代にはディスコ、1980年代にはソフィスティポップに影響を与えた。

Pop soul

サイケデリックポップは、1960年代中期から後期にかけて発展したポップ音楽のスタイルで、ファズギター、テープ操作、シタールなどの「トリッピー」な要素を、メロディックな楽曲と緻密な構造に組み合わせたもの。

Psychedelic pop

Absnt Mind

ドラムンベース (D&B) は、1990年代初頭に英国で誕生したエレクトロニック・ダンス・ミュージックのジャンル。速いブレイクビーツ（160～180 BPM）、深いベースライン、複雑なドラムパターンが特徴。レゲエ、ダンスホール、ヒップホップ、ファンクの影響を受けて進化。ジャングル、リキッドファンク、ニューロファンクなどのサブジャンルを含む。リズムの複雑さとサンプリングの多用が際立つ。

Drum and bass

Jenna Davis

カントリー・ポップ（アーバンカウボーイとも呼ばれる）は、カントリーとポップを融合させたジャンルで、より広いメインストリームの聴衆にアピールするために開発された。1950年代後半のナッシュビル・サウンドに始まり、1970年代にはカントリーポリタンに進化。ロック、ポップ、カントリーの要素を組み合わせ、カントリーチャートとメインストリームチャートの両方で成功を収めた。1980年代のネオトラディショナル運動で一時期人気が低迷したが、1990年代にポップロックやアダルトコンテンポラリーの影響を受けて復活。2010年代にはヒップホップのビートやラップ風のフレージングを取り入れ、さらに幅広い魅力を持つようになった。

Pop Style Songs

2024